11.11.2011

Girl Panic

Duran Duran Releases New Video for “Girl Panic!”
Tuesday, Nov 8, 2011

by Crispin Kott

For a band who helped build their reputation on music video, it’s been a long time since Duran Duran made a promotional film worthy of their classic clips from the ’80s, which repeatedly cast the band as a hedonistic, futuristic, slightly effeminate gang of pirates.


Some of those videos – “Girls on Film,” “Rio” and “The Chauffeur” among them – turn up in a jarring montage midway through “Girl Panic!”, the new Duran Duran film directed by Jonas Åkerlund. I say film, because it’s nearly 10 minutes long, though it could also just as easily be called an infomercial. More on that in a minute.

There is a plot, a sort of loose one which is ultimately meant to tug at memories of an era when the guys in Duran Duran were young and pretty and supermodels like Naomi Campbell, Cindy Crawford, Eva Herzigova, Helena Christensen and Yasmin Le Bon were even younger and prettier. Those models appear in “Girl Panic!” and to the surprise of almost no one, they still look incredible. In fact, the only shock of all is that being married to swarthy Duran Duran frontman Simon Le Bon for a few decades has only served to make Yasmin Le Bon get even better as the years pass. Surely Oscar Wilde would have had an explanation for that.

So the plot, such as it is, is one of rock & roll decadence: Waking up in a fancy hotel (in this case London’s Savoy) surrounded by hot chicks, clearly having overdone it the night before with the booze and blow, but still looking like a god among wastrels. The rock stars in this case, however, are the supermodels, which I suppose qualifies as a twist if you can’t remember who Robert Palmer is.

Campbell plays the role of Simon Le Bon in the video, while the rest of the Fab 4/5 are portrayed by Crawford (bass guitarist John Taylor), Herzigova (keyboardist Nick Rhodes) and Christensen (drummer Roger Taylor). Yasmin Le Bon turns up as an unnamed guitarist in a sort of tongue-in-cheek gag which may or may not sit well with the band’s long time axeman, Dom Brown, an unofficial member who has been a crucial piece of the puzzle over the past few years, both in the recording studio and on stage.
There are other in-jokes as well, with the actual members of Duran Duran serving as photographers, journalists and hotel staff: Le Bon is a clumsy room service waiter; Rhodes a patient bellhop; Roger Taylor an elevator operator who may be the victim of sexual harassment or at least the makings of a letter for Penthouse Forum; and John Taylor as a chauffeur (get it?!?!?!?)

In the first Wayne’s World film, Mike Myers and Dana Carvey broke the fourth wall in a memorable bit about how products like Doritos can appear on screen as a sort-of-subtle means of advertising. Swarovski Crystals are no Doritos, and their appearance in “Girl Panic!” isn’t meant to be remotely subtle, either. It’s splashed across the screen both in word and deed. So is the UK edition of Harper’s Bazaar, which not coincidentally has a cover feature about the video and the supermodels in its current issue.

In fact, the only thing I was left asking at the end of “Girl Panic!” was whether the video had done a good job of advertising “Girl Panic!” itself. After far too much consideration far too early in the morning, the answer is an emphatic yes.

“Girl Panic!” is just one song on an album Taylor-made (haw haw!) to harken back to an era when Duran Duran mattered most: The ‘80s! All You Need is Now, produced by Mark Ronson, was a deliberately crafted time capsule, one which blended the Duran Duran of 2010/2011 with the sounds of 1981/1982. It’s splashy and sugary and, thanks to a rash of terrific songs and terrifically energized performances, it works from start to finish.

As a single, “Girl Panic!” dipped its toe in the water with a Record Store Day single, which included an exclusive David Lynch mix of the song on the b-side. Good fun, but where was the video?
Several months later, the video effectively captures the hedonism of the song’s grooves in scenes of young, barely clothed models touching tongues on four-poster beds, though “Girl Panic!” ebbs and flows like waves of cocaine and champagne crashing on a crystalline shoreline. The first time through the video, I wasn’t sure it had worked. But the song is like an earworm, catchy and clever, and it’s still there much later.

“Girl Panic!” works because it’s the first time since 1985’s “A View to a Kill” that a Duran Duran video effectively captures the band’s essential modus operandi: Booze, babes and bling.

Courtesy Popmatters.com

16.10.2011

Lieber Weihnachtsmann



Der schwedische Vodka-Produzent Absolut ist bekannt für seine auffälligen Flaschendesigns. Von Disco-Style über Regenbogen zu Rock-Design ist alles dabei. Für Sammler liefert Absolut regelmäßig und konsequent Nachschub. Auch diesen Herbst wird das Absolut-Portfolio um ein weiteres Erscheinungsbild erweitert: Absolut Crystal Pinstripe. Neues Design: ja; Neuer Inhalt: nein.


Mit dem Crystal Pinstripe, zu deutsch Kristall-Nadelstreifen, setzt Absolut die 2010 gestartete Crystal-Bottle Generation fort. Für jene, die gleich losstürmen möchten oder den Online-Händler ihres Vertrauens kontaktieren: Den Absolut Crystal Pinstripe wird es ausschließlich für den Duty Free-Handel geben. Momentan ist die Abfüllung zwar noch lediglich am Stockholmer Arlanda Flughafen zu erwerben, noch diesen Herbst aber startet die weltweite Markteinführung.


Die Flasche wurde in Zusammenarbeit mit den schwedischen Designern von Skogsberg & Smart veröffentlicht und von Reijmyre glassworks hergestellt. Letztere setzen als kleines Schmankerl noch zwei Kristall-Tumbler oben drauf. Als Augenfang sollte dies dann sicherlich funktionieren.


Um dem Ruf als Sammlerstück dann schließlich noch perfekt zu machen, wird es den Absolut Crystal Pinstripe nur 800 mal und zusätzlich eine schwarze Edition von nur 10 Stück geben. Allerdings wird sich am Inhalt der Flasche nicht viel zum Standard Absolut Vodka mit 40 %Vol. ändern.

Der Preis wird bei ca. 1.000 Euro liegen. Prösterchen!

(Quelle: eyeforspirits.com)


 


15.10.2011

The Invader

The Invader - das lang erwartete Spielfilmdebüt des belgischen Visual Artist Nicolas Provost. Amadou, ein afrikanischer Flüchtling, schlägt sich über Italien nach Belgien durch. Voller Zuversicht versucht er, sich in Brüssel eine neue Zukunft aufzubauen. Als er von Schleusern ausgenommen wird, weicht wieder die Hoffnung aus seinem Leben – bis er Agnès kennenlernt, eine Geschäftsfrau, attraktiv und clever, doch genauso einsam und verloren wie er. Ein Film über zwei Menschen, die ihren Platz im Leben suchen.


The Invader beginnt mit einem eigentlich zu spekulativen Bild: Die Kamera geht von einer halbnahen weiblichen Scham (Kadrage wie bei Courbet) zurück in die Totale eines FKK-Strands, an dem sich die nackte Frau erhebt, um ans Wasser zu gehen, wo gerade ein paar afrikanische Flüchtlinge entkräftet aus den Wellen taumeln. Einer davon ist Amadou, der von dieser Erscheinung für das Drama disponiert wird, von dem der Film erzählt...

(Quelle: cargo-film.de)



11.10.2011

Rumble in the Jungle



Der Rumble in the Jungle (dt.: „Der Kampf im Dschungel“) war ein historischer Boxkampf, der am 30. Oktober 1974 in Kinshasa (Zaire, heute:Demokratische Republik Kongo) zwischen George Foreman und Muhammad Ali stattfand. Der Kampf war für den Herbst 1974 als „Rumble in the Jungle“ in Kinshasa angesetzt worden, organisiert vom Box-Promoter Don King und größtenteils von Diktator Mobutu Sese Seko als Werbemaßnahme für sein Land und ganz Afrika finanziert. Als Teil des Rahmenprogramms veranstaltete King ein Großkonzert, bei dem unter anderem Miriam Makeba, James Brown, B. B. King, The Spinners und The Crusaders auftraten. Das gesamte Ereignis war für das Selbstwertgefühl der indigenen Bevölkerung Afrikas von ungeheurer Bedeutung, da bis zu diesem Zeitpunkt noch keine ähnlich bedeutenden sportlichen Großereignisse auf dem Afrikanischen Kontinent stattgefunden hatten.

Bei dem von Don King ursprünglich für den 25. September angesetzten Kampf standen sich der damalige Schwergewichts-Weltmeister George Foreman und der Ex-Weltmeister Muhammad Ali gegenüber. Weltmeister war inzwischen George Foreman, Olympiasieger von 1968. Er war in 40 Profikämpfen ungeschlagen (37 K. o.) und hatte die meisten seiner Gegner innerhalb weniger Runden K. o. geschlagen. Ähnlich wie 10 Jahre zuvor gegen Sonny Liston war Ali der Außenseiter, diesmal zudem mit 32 Jahren der Ältere. Es wurde allgemein erwartet, dass Alis Karriere durch einen schnellen und deutlichen K. o. beendet werden würde.

Der Kampf musste wegen einer Verletzung (ein Cut an der rechten Augenbraue), die Foreman sich während des Trainings (beim Zusammenstoss mit den zum Schutz erhobenen Ellenbogen eines Sparringspartners) zugezogen hatte, um einen Monat verschoben werden, wobei alle Beteiligten im Lande blieben.

Im Kampf selbst, der schließlich am 30. Oktober im Stade Tata Raphaël (heute ersetzt durch das 1994 errichtete Stade des Martyrs) stattfand (und zwar morgens um vier Uhr, damit die amerikanischen Fernsehzuschauer aufgrund der Zeitverschiebung den Kampf dennoch live schauen konnten), überraschte Ali seinen Gegner Foreman, das Publikum und sogar seinen eigenen Trainer durch seine Taktik. Anstatt wie früher durch Schnelligkeit und Tänzeln zu versuchen, den harten Schlägen seines Gegners auszuweichen, ließ er sich von diesem zunächst freiwillig in die Seile drängen, in denen er sich weit nach hinten lehnte. Damit war der Kopf außerhalb von Foremans Reichweite, den Körper konnte er durch die Arme schützen, zudem federten die Seile die Schläge ab.

In den Kampfpausen wurde versucht, die Seile zu spannen, aber Ali spielte weiterhin sein „rope-a-dope“ (zum Teil im Deutschen „Verweil am Seil“ genannt) genanntes Spiel, obwohl ihm der Trainer zurief, er solle unbedingt weg von den Seilen und vor allem weg von Foreman und dessen Fäusten. Ali jedoch suchte Foremans Nähe, um ihm zuzuflüstern: „Is that all you can, George?“.

Foreman, der seit dreieinhalb Jahren in keinem seiner Kämpfe länger als fünf Runden im Ring gestanden und seine letzten acht Gegner alle in den ersten zwei Runden K. o. geschlagen hatte, war von dieser ungewohnten Situation anscheinend überfordert. Er baute bald konditionell ab, und Ali konnte sich mit Kontern aus der Deckung heraus immer besser in Szene setzen. Kurz vor dem Ende der 8. Runde schlug Ali Foreman mit zwei schnellen Links-Rechts-Kombinationen und neun aufeinander folgenden Kopftreffern nieder. Foreman brauchte zu lange, um wieder aufzustehen, der Kampf war entschieden.

Ali hatte den Titel, der ihm sieben Jahre zuvor letztlich aus politischen Gründen aberkannt wurde, zurückgewonnen und brach damit als zweiter Schwergewichtsprofi nach Floyd Patterson das ungeschriebene Gesetz des Boxens: „They never come back!“.

(Quelle: Wikipedia, Video: "Ali" von Michael Mann)

05.10.2011

Wissen macht Ah!

Gut zu wissen: die Mini-Eiffeltürme, die man auf dem Trocadero kaufen kann, werden in Shanghai hergestellt. Verkauft werden sie fast auschließlich von Senegalesen aus dem Städtchen Touba, 150km östlich von Dakar.

Poni

Poni Hoax - Antibodies - music video directed by Danakil

01.10.2011

29.09.2011

Walk in my shoes

Welcher Mann möchte nicht mal seines Geldes wegen geliebt werden? Es gibt doch nichts schöneres...

28.09.2011

Too Funky

Er schrieb den furchtbarsten Song der Popgeschichte und schuf so gleichsam einen Grund, das Weihnachtsfest zu fürchten: Last Christmas. Ansonsten war er eigentlich immer cool. Was macht eigentlich George Michael?


-- Letzte Woche auf der Friedrichstraße in Mitte --